IT產業有許多人會綜觀其整體產業模式去找出其產業的邪惡指數。在google這幾年陸續開發多種衍伸商品和到處併購後,儘管打著do no evil招牌的google逐漸的讓人重視其善良外表下的邪惡指數,而M$帝國和毒蘋果的邪惡指數更是顯而易見。這裡指的邪惡指數便是某個產業在其所屬的產業型態中獲得了大量的市佔率,而形成了一種natural monopoly,而這個企業在掌握這樣的權利後,是否趁勢得理不饒人做出壟斷行為,讓產業中其他商品被迫消失。
而咱們偉大的7-11在台灣佔有極大的市場,尤其在都會區更是明顯。而在這兩年中,7-11藉著其極大的市場佔有率(我想現在甚至有許多不是7就不買的人),我們可以看到在超商內統一的商品越來越多,商品總類越來越單一化,任何受歡迎的商品在一陣子之後統一就推出更貴的山寨版,然後原版甚至被迫下架,消費者只好乖乖的購買山寨商品。這樣看起來似乎很蠢,但這就是壟斷的力量,人們總是有消費習慣,當這個習慣養成後,我們就可以看到無法無天的7-11。
然而這又跟圖書出版有何關係呢?小一點的商店可能只有一個櫃子,大一點的可能兩個,就在這兩個櫃子中其影響力可是相當恐怖的,我們可以知道蘋果日報和壹週刊就是從這裡起來的。在新聞局出版處96年臺灣雜誌出版產業調查研究報告中(好吧…年代是有點久遠了,但我想其百分比數只會加大不會減小),半年內購買雜誌的消費者有53.6%是從便利商店購買的,這是多麼可怕的數字啊…-在全台灣開店數市佔率7-11高達47%,我想在這53.6%中,有多少是來自7-11絕對是更高不會更少。
如果說雜誌、圖書銷售大多來自連鎖便利商店這樣還是事小,如果大部份都來自7-11那可就可怕多了。就像我在7-11總是找不到我想喝的飲料、我想吃的愛玉、我想買的零嘴,哪天哪家出版上跟7-11談不攏被迫下架,或許有些人還以為他停刊了也不一定呢。
雖然7-11開超多家這樣領錢超方便,但是邪惡的7-11,麻煩大家去領錢時單純就領錢就好了,如果找不到想要吃的愛玉也不要吃統一山寨愛玉(雖然我也還是會忍不住會買山寨愛玉…),如果找不到想看的雜誌麻煩跑一下書店,我想7-11的邪惡指數絕對不低於那些IT帝國,不能讓他們太囂張。
延伸閱讀:
【台灣】統一超商強攻圖書經銷
96年臺灣雜誌出版產業調查研究報告內容
DJ知識經濟庫,統一超商股份有限公司
7-11的邪惡指數
下一個幾米在哪
我簡單的整理了台灣出版產業經營上的難題:
消費者一閱讀習慣、購書習慣
社會結構一M型、少子化、資訊取得多元、非民生必要開支
圖書出版業者一市場規模、退書、帳款、人才
我覺得重要的是要審視當前的環境,了解是現象還是趨勢,就像是現在經濟不景氣,讓我想到以前聽台北市出版公會理事長說到出版的核心,需要從創意、內容、政府、國際化四個方面去執行,目前台灣最缺少的就是將出版國際化;其實,理事長說到他曾經捧著鈔票去跟國外廠商談,但人家卻不接受,這就一個瓶頸,並不是沒有人不想去做,需要政府多多幫忙。
在說國際化之前,第一個要著手的市場是華文出版市場,大家都知道簡體中文的書籍在台灣已經悄悄興起,特別是當我要找學術相關研究的文章,找的資料有可能幾乎都是簡體,原因不外乎大陸人多、做的研究多,雖然簡體書的物流、金流不易處理,但是相關管道也漸漸出現,在加上閱讀容易,使得簡體書在台灣有一定的市場,反觀繁體在大陸,市場窄小、推行不易,甚至一些海外華文市場是看簡體學繁體,這讓我想到假若台灣推行簡體(記得前陣子新聞就有提到這個話題),雖然思想不同,在文化上一定會有所變化,到時候倘若文化整合,政治上的統獨又很難定義了;像是香港以前的公文都是英文,人們幾乎都說廣東話,但大陸政府從文化扎根,現在的香港都是用中文,都在學國語,因此文化是很重要的。
提到文化就不得不談文化創意,說到文化創意就讓我想起之前林榮泰教授講到台灣在這三個層次上所欠缺的質與量,「文化講求內涵厚度,缺點是有厚度沒內涵,創意訴求感動深度,缺點是有感動沒深度,產業追求接受廣度,缺點是有廣度沒接受」,曾聽過施振榮先生的微笑曲線理論,也看見宏碁電腦從事發展品牌的成果,雖然辛苦,但是這是一條必須永久經營的道路;同樣的道理,林榮泰教授也藉著微笑曲線說明必須從OEM、ODM發展到OBM,透過文化加值設計產業,自創品牌,提升產品的附加價值,提到這裡就不得不再提起薛良凱先生說到,品牌是一種符號、一種信譽,這是幫助消費者抉擇的重要因素之一,的確沒錯,像現今許多廠商為了降低成本,將代工外移到到大陸,為什麼人們還是會購買!這是因為大家相信經由這個品牌的控管下的產品,有一定的品質保證,我想這也就是為什麼能幫助消費者抉擇的重要因素之一。
說了這麼多,就讓我想起文化創意產業中,最常被提起的成功個案之一就是幾米品牌,一家出版社對於作者的經營是重要的,授權也是重要的,多元化經營更是重要,不知何時會有下一個幾米呢。
巴菲特:平面媒體不是網絡或者博客能夠取代的
2008年,和巴菲特共進午餐的競拍價為211萬美元。和夢遊仙境的艾麗斯一樣幸運,艾麗斯·施羅德得到5000個小時,與股神巴菲特單獨“聊天”的機會;並得到巴菲特授權寫其自傳。
艾麗斯有時很頂真,當問及“她是不是最了解巴菲特的人時。”她立刻睜大那雙美麗的藍眼睛,斬釘截鐵地說,“我不想說也許、大概、我認為,我確實是最了解巴菲特的人。”那麼讓我們來透過艾麗斯來近距離“接觸”股神巴菲特。
記者:巴菲特是股市的常勝將軍,他投資並深享GEICO、國家保險公司、可口可樂、美國運通、吉列等大牛股的豐厚回報。在你的印象中,巴菲特在投資上犯過什麼錯?
艾麗斯:確實沃倫也犯過錯,但比起他的成功來,這些錯都是小錯。我記得有4個失敗的投資案例,Dexter Shoe、NetJets 、Us Air、Conocophillips。前兩個是非上市公司,後兩個是上市公司。
雖然這兩年中,他承認確實犯了一些錯誤。但在整個金融危機中,他做得是很不錯的。第一,他保護了哈撒韋公司,在所有金融機構中,哈撒韋是唯一不需要被拯救的,也沒有破產,更沒有想重新注資的。因為它沒有很多債務,也沒有很多衍生品,更沒有利用任何杠桿來進行投資。第二,金融危機後,擁有大量現金的哈撒韋找到了投資機會。
盡管NetJets(注:1998年,巴菲特以7.25億美元買下NetJets)收購方式為現金加股票)剛過門時還盈利,但2001年開始就因借錢“融資飛機庫存以及收購核心機隊”等,連續虧損。2003年,稅前虧損4100萬美元,已連虧損3年;2005年虧損8000萬美元。2005年,巴菲特公開表示,我錯得一塌糊涂。
巴菲特承認,去年投資康菲(Conocophillips)石油是重大失誤,現開始減持。去年6月油價接近每桶140美元高峰時,大手買入數十億美元的康菲石油,當時股價約95美元。今年一季度哈撒韋公司虧損15.3億美元,主要受害于康菲石油。若去除投資減值虧損,哈撒韋公司一季經營溢利17.1億美元。
記者:巴菲特最擔心的是什麼?在這場全球性的金融危機前半段,巴菲特為什麼沒有投資,比如救雷曼等公司?
艾麗斯:2006年,沃倫76歲時,他告訴我,公司有2500億美元的現金,不知道有生之年能不能將這2500億用于投資,不知道市場會不會再次瘋狂下跌提供投資機會。
2006年,沃倫已經意識到房地產的泡沫日益膨脹,所以他沒做什麼投資。2008年貝爾斯登破產前,向他求助過,但他拒絕了。當時,沃倫告訴我,根本不能量化出來“貝爾斯登”的損失有多少,即使將哈撒韋公司所有的錢投進去仍然會虧損。後來,房地美、房利美、雷曼兄弟都向他求援,幾乎所有的大銀行都來了,但沃淪只是說“不”。
記者:據你了解,巴菲特在投資界成功的秘訣是什麼?
艾麗斯:沃倫很專注,他的自控性很好。第一,沃倫對數據相當敏感,在投資前他已經對投資打分;第二,沃倫相當理性,做生意時將個人的感情和投資完全隔離。在股票昂貴時,沃淪寧願現金閒置也不願意降低投資標準;但當機會來時,他會勇敢出手。沃倫告訴過我,在一場危機中現金加勇氣是無價的組合。所以金融危機之後,他投資了高盛、通用電氣等優先股,得到了10%至15%的股息;後來又以富有吸引力價格購買了銀行類股票、房地美、房利美等。
第三,沃倫相當專注,無論做生意還是和別人交談。我在華爾街工作過很久,從來沒有看到任何一個人像他這麼專注。他早上來上班路上、晚上睡覺之前都在想投資品種。
有一次,沃倫告訴我,“強度”是卓越的代價。要變富,要成為行業裏面的第一名,必須持續專注才能完成。
記者:巴菲特最想做的是什麼?
艾麗斯:巴菲特希望,像羅斯女士一樣至少活到104歲。羅斯是俄羅斯的移民,一個非常專注于工作的人,一周工作6天半。她將家具店賣給了哈撒韋。95歲時,羅斯又開展了新業務;當她99歲時,開始為哈撒韋公司工作,簽訂了不競爭的協議,她活到了104歲。
沃倫曾經說過,我希望能夠比羅斯還活得長五年。他的公司股東也希望他活得更長。我們希望有一天能為他祝酒,看著他微笑,使他能夠如願以償。
記者:巴菲特是一個很矛盾的人。既具有廣博的慈愛之心和偉大的社會正義感。但同時,他在生活和投資中又顯得相當冷酷。2003年,他收購克雷頓房層公司時,明顯帶著商人的冷酷,甚至可以說是“趁火打劫”,盡管明知這家公司不錯,只是現金周轉出問題了。在對方討價還價時,仍然連續4次咬定“12.5美元成交。”另外,身為億萬富翁,卻拒絕了有孕的女兒借3萬美元裝修房屋的請求。
艾麗斯(沉思):沃倫是一個特別有控制欲的人,尤其對錢。一旦屬于他,就很難拿出來作其他用途。在商業活動時,他可以完全摒除感情因素,專注于正在從事的活動。
寫《滾雪球》時,我最想探究的就是他的這些矛盾。公共場合很外向,但私下卻很內向;對不認識的人慷慨,對家人吝嗇。
記者:巴菲特最喜歡看哪些報刊雜志?他在乎媒體怎麼評價他麼?
艾麗斯:沃倫每天至少讀5種報紙,華爾街日報、紐約日報、金融日報、華盛頓郵報、奧馬哈太陽報。另外,在辦公室時,他會一直看CNBC,但會將聲音關掉。因為他最感興趣的是CNBC是怎麼談論他的。
沃倫一度很喜歡媒體,並視自己為“報紙人”。因為孩童時,他的第一份工作就是送報紙。1973年,沃倫收購的《太陽報》得了新聞界最高獎項“普利策獎”;20世紀80年代,他投資了《布法羅新聞報》。目前,沃倫只擁有兩家報紙。
他還認為,平面媒體不是網絡或者博客能夠取代的。
本文選自:http://big5.xinhuanet.com/gate/big5/news.xinhuanet.com/newmedia/2009-06/03/content_11481347.htm
從村上春樹新書看出版的未來
這個消息可以說是近年全球不景氣及金融大海嘯;尤其是出版業展現大崩壞之後,一項令人震撼又振奮的消息了,因為全球知名的日本作家村上春樹,相隔七年之久所推出的長篇小說「1Q84」新書終將上市,由於預購超出預期的踴躍,因此造成未上市先轟動的盛況。出版社因此宣佈;除了原先印行的38萬本新書數量之外,將再加印10萬本因應市場需要。27日在東京首先推出後,書迷因此大排長龍造成搶購風潮。已是耳順之年(60歲)的村上春樹,全新出版的長篇小說新作「1Q84」共有兩本。新潮社為本次負責出版的出版商,初版原定第一本發行20萬本,第二本發行18萬本,由於預約者眾多,因此在上市前宣佈各加印5萬本。上市前追加印刷在日本出版界,甚至是全世界出版歷史上都是極為特殊的事件。一本書初版就發行20萬本,也創下新潮社的單行本初版發行數的第二高紀錄。此本新作,已開始在日本國內東京中心區的大型書店開始銷售,書迷在村上的新作正式上市後紛紛搶購。日本國內的其他地區將從29日起全面上市。村上春樹及出版社對這次推出的新書內容事前完全保密,只出示書名及每冊各1890日圓(新台幣640元)售價等訊息,村上春樹原本書迷就很多,這種吊人味口的特殊行銷手法,相信更有助於提升讀者對這位日本著名作家新作的好奇感。村上春樹出生於日本京都,畢業於早稻田大學文學部,除了寫小說、從事散文創作也翻釋外國文學。曾經營爵士咖啡館,並於1979年以「聽風的歌」一書贏得群像新人文學獎而踏入文壇。他在1987年發表的「挪威森林」成為暢銷書,上下兩冊銷路共達430萬冊,掀起「村上春樹旋風」,主要作品還包括「海邊的卡夫卡」等。2006年,村上以對世界文學的貢獻獲頒「法蘭茲.卡夫卡獎」,同時因為在日本國外的知名度也很高,因此被視為諾貝爾文學獎的日本最有實力的獲獎作家。
繼「海邊的卡夫卡」之後,村上春樹整整花了7年時間寫作,推出最新長篇小說「1Q84」。村上春樹這本作品,描述在1984年,東京某個宗教團體,如何支配人類意志的故事。這本新書萬眾期待,內容被視為最高機密。許多人一定很好奇與目前為止的其他作品,有什麼不同之處?對於身負高知名度作家的地位於名號,自然就吸引人們一探究竟。分上下兩冊的「1Q84」,原本初版印刷38萬冊,不過網路預購已經破萬,出版社緊急各加印5萬本,也打破「海邊的卡夫卡」初版30萬冊紀錄。全球熱賣2千萬本,村上春樹作品以超過40種語言,打動世界各地的讀者,包括以色列耶路撒冷,今年2月,村上春樹還成為第一個得到耶路撒冷文學獎的日本作家。因此村上春樹還感性的說:「要感謝以色列讀者,我能來到這裡,全是因為各位的存在。」
希伯來文版的村上作品,佔滿書店一整區,文化差異也阻擋不了以色列書迷進入挪威森林的腳步。一位以色列當地的讀者就說:「主角都只是一般人,會犯錯,會做好事,也會做壞事,就跟你我沒有兩樣。」。其實在台灣也發現有濃濃的村上風格,在台北的一家咖啡廳,就叫做『挪威的森林』,還有另一家取名為『海邊的卡夫卡』。」。村上春樹擅長的半寫實半幻想風格,深獲台灣讀者共鳴。一名台灣讀者:「雖然有的地方很哀傷,但是他的文字很溫暖,可以治癒人心。」
你可能很難想像,甚至還有台灣學生為了看懂原文版的村上春樹作品,立志到日本求學,從對日文一知半解,到現在朗朗上口。台灣留日學生謝惠貞就說:「我是從高一開始,閱讀並收集春樹的作品。」她的書房簡直就是一座村上春樹圖書館,光看閱讀還不夠,看完一定做筆記。細細咀嚼慢慢品味,村上春樹的文章,竟然成了人生的轉捩點。謝惠貞說:「他的作品就像是人生導覽書,有一種前輩提出建議的感覺,幫助我建立自己的個性。」東京大學的讀書會,村上作品總是能引起熱列討論。東京大學教授藤井省三:「除了精神層面引起共鳴,還有就是村上特有的時髦感覺。」立足日本,影響全球,村上春樹的魅力,似乎即將隨著「1Q84」再掀熱潮,並且無懼出版業的不景氣,進而產生影響全球的力量。
看完以上的分析我們似乎可以看到幾項更有力的行銷策略:
除了作者的影響力與知名度之外,產品行銷策略更為重要,就如同本次村山春樹新作,於發行前對內容完全保密一般。
以目前成功的產品來看,幾乎都以全球發行為主要市場,因此培養全球化產品及作者,勢必成為走出出版困境的當務之急。
善用媒體行銷是現代必備的手段,村山春樹也不例外,新作就運用文學評論家試讀,電視台記者追蹤採訪,各地讀者串連造勢等方式,企圖營造高知名度的行銷模式。
從2000年開始出版界就盛傳大崩壞之預言,事事上也霎有其事的每況愈下,但經過數年之後,從本次村上春樹的新書發表及行銷數字來看,似乎感受到出版春燕即將到來。村上的新書是否會如預其的樂觀,目前定論尚早仍需長期觀察,但對所有出版人而論卻是一劑鬱悶以久的強心針,說不定未來影響全球出版的地區,將是亞洲也說不一定。
文創產業 如何決定誰扮火車頭?
【聯合報╱彭蕙仙/部落客(台北市)】2009.05.02 03:10 am
政府現正全力發展文創產業,不只文化界高度期待與盼望,在金融海嘯吹弱經濟動能的此時,看來政府也有意以文創產業來帶動台灣的第四波經濟成長。
由於過往台灣在科技產業上有很成功的發展模式,因此在發展文創產業時,很自然地就會想要師法過往的經驗,但是時空環境已有極大的不同,思維和作為恐怕難以複製。
首先大的不同就是政府的產業前導能力。當年政府決定把IC產業作為帶動台灣未來發展的產業時,政府政策的確走在產業前端,以產業知識配合政策工具,政府的確有能力帶整個產業走;如今的文創產業情況卻非如此。
早在政府注意到文創產業之前,民間早已有活潑的生命力,政府幾乎沒有能力,也甚至沒有立場下指導棋,因為民間走得比公部門快多了。
在這種情況下,政府如何決定什麼產業是未來台灣文創產業的火車頭呢?是電影,還是遊戲動畫?是流行音樂,還是出版產業?不論決定何者為「母產業」,都可能引發爭議,因為台灣在文創產業裡各有其優勢,也都有向下衍生的空間,政府政策必然引導資源的配置,當然茲事體大。
不過,文創產業固然類別繁多,卻可以歸整出幾個核心能力,也可以從核心能力中找出第一,台灣最有優勢的項目,以及第二,未來產業關連性最強的項目,作為政府思考要如何以政策帶動產業的選擇。
在考慮台灣究竟能不能夠用文創產業做為未來發展的策略性產業時,可以用諸如中華文化的傳承者、多元文化的融合者、自由民主的環境有利於創意等等概念來思索台灣的機會點,一旦確定方向,政府和民間就要以非常具體明確的標準來尋找產業的核心能力與業類到底是什麼。因此,接下來的任務其實是好好思考台灣文創核心能力何在的這個課題。
本篇摘錄自:http://www.udn.com/2009/5/2/NEWS/OPINION/X1/4881348.shtml
世界數位圖書館 台灣進不了門
中時電子報╱林志成/台北報導 2009-04-24 03:17
世界數位圖書館網路系統二十一日在法國巴黎聯合國教科文組織總部啟動,台灣是會員,卻因中國打壓,我國家圖書館館長顧敏進不了聯合國機構大門,無法參加啟用典禮。我國提供的十幅具古典及台灣特色的數位圖片,到現在都未能在數位圖書館網站刊登出來。
顧敏昨天從巴黎返回台北,在教育部開記者會說,這次若能以官方代表身份進聯合國機構大門,將是一大突破。沒想到,最後還是被拒於聯合國門外。
他說,兩岸既然走向和解,中國應該多給台灣一點國際生存空間。第三次江陳會即將於周末召開,深切盼望台灣的國際空間議題能列入江陳會討論。
台灣身為會員國 無法參加啟用
顧敏表示,聯合國教科文組織嚴格執行「一個中國」政策,世界數位圖書館二十一日到二十四日開會期間,展場不能出現有關台灣的展品,連世界數位圖書館網站(www.wdl.org)上,也未刊登台灣提供的典藏圖片。
但世界數位圖書館相關負責人跟顧敏口頭保證,會議結束後,約在二十五日,世界數位圖書館網站就會刊登台灣提供的五筆中華文化相關古典圖檔及五筆台灣表徵的圖檔。
由聯合國教科文組織號召成立的世界數位圖書館(World Digital Library)有來自十九國、三十二個圖書館參加。
世界數位圖書館二十日在美國駐巴黎大使館舉行伙伴會議,顧敏順利參加,並與其他會員代表平起平坐發言。
會議結束後,顧敏發現桌上名牌標示國籍為「中國」,他提出抗議,主辦單位答覆是「安排過程的小錯誤」。
未用數字圖書館 顧敏會中被酸
會後,中國北京國家圖書館國際處長嚴向東酸溜溜的跟顧敏說,中國之前提出digital中文應翻譯成「數字」,這個組織應稱為「世界數字圖書館」。但大會最後接受台灣主張的「數位」,中國十幾億人竟然不如台灣二千多萬人。顧敏回答:「這不是人數多寡問題,是文化問題。」
二十一日,世界數位圖書館網路系統啟動典禮,在聯合國教科文組織巴黎總部舉行,顧敏竟然連這棟建築的門都進不去,無法參加啟用典禮。
主辦單位告訴顧敏,台灣自從退出聯合國以來,沒有一個官員可以走進這座聯合國機構大門,到現在沒有改變。世界數位圖書館「承受極大壓力」,所以沒法讓顧敏參加啟用典禮。
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print is not our only future
從上學期開始,陸陸續續聽了幾場關於數位出版的演講之後,我認為以現今數位化的潮流趨勢之下,傳統出版產業的轉型已經是勢在必行了。舉些例子來說,天下雜誌、智慧藏(遠流)、聯合報系…等等,都已從傳統的出版業跨出了一大步,將傳統出版物的內容轉換,以數位化的技術來呈現,甚至直接就以數位出版為主體產品來銷售,這些都在在顯示了現在已經進入影音化的時代了。
記得在上一次的演講當中,聯合線上的副總經理李彥甫先生曾說過「“Print will not die,but print is not our future”,或許這麼說太嚴重了,but print is not our only future」,說得很對,我想這是沒人能否認的。因為我們都知道,這是自然淘汰,是時代的進步與演變。李副總更是提到,“newspaper”就是news + paper,news是內容,而paper是載具,沒錯,我們是隨著科技的進步將內容以創意與技術用更豐富的方式呈現,因為影音有另一種說故事的方式。
其實說穿了,數位出版也就等於是書,只是載體不同、呈現的方式不同,簡單來說,數位出版提供了更有趣、更有效的閱讀體驗,也提供了更豐富的表現空間。但是以目前讀者的接受程度與傳統出版產業工作者的想法與概念來說,一直喊著數位化時代已經來臨的我們所面臨的最大的瓶頸是「觀念」,因為對於傳統出版業的工作者而言,這是需要學習才能進而達到成長的辛苦過程,出版業者願不願意像天下雜誌或是聯合線上…等,看到未來的趨勢發展而下定決心起步轉型,這才是最重要的。
格林文化的企畫部協理張耀水先生也說到「以往說的content is king已經變成channel is God」,聽起來很像一句玩笑話,但是仔細想想這說的一點也沒錯。當然原創內容還是很重要的,但是內容之外的部分,例如:行銷、發行、製作…這些也是在多媒體時代之下要能表現出內容特色的重要考量之一。
就以傳統報社來說,現在如果只靠發行與廣告是無法生存的,因此,傳統的出版業者如何開始進行轉型、平面媒體如何跨足影音,這是需要大家共同努力的。利用原創內容+數位製作+發行平台,形成的數位出版產業鏈,是未來的趨勢。我們都知道,數位出版要成功,並不能只靠單純出版業的在再造與升級,而是需要經營理論、資金投入與電腦技術三方整合。因此,由這些已經朝數位影音邁進的平面媒體與出版業的努力,待未來的商業模式更明確之後,我們可以期待這能為出版產業帶來另一道曙光。
平面媒體的匯流時代
記得先前在圖書出版的跨媒體經營一文中,提到了出版業在跨媒體上的經營策略,而延續上次的話題,我們面對這個大匯流的數字…數位出版時代,除了將自己的產品作多媒體的版權銷售外,自己或許也能朝向多媒體的產銷方式做改變也不一定。
在這次09年數位出版曙光年系列論壇中,邀請到了天下雜誌、格林文化、空中英語教室和聯合線上來談談平面媒體發展影音的辛酸史。
首先先介紹一下這四家的產品好了…
天下雜誌旗下除了天下雜誌之外,也有親子天下和Cheers雜誌…而天下在影音上面做了相當多的紀錄片,裡面可能有人物專訪、生態、教育等議題…最近最有名的應該就是王建民和周杰倫的成長故事。
格林童話相信大家也不陌生,不過在這次座談中才知道,原來格林大部分產品是找洋將來畫的呀!還以為是從國外買版權回來的咧…而格林現在則開始做flash的繪本動畫,希望做一個更活動式的童話呈現方法。
空英相信就不用多談了…他們很早就是多媒體式的發展了,他們現在也做得很成功,未來似乎是希望能將這些產品做更多元的播送。
聯合線上便是我們熟知的聯合報系,而他們現在在除了傳統的紙本採訪外,也希望記者能更作影音的拍攝,目前似乎量有做出來了,只是在質的方面相信還有一段努力的方面。
以上便是本次論壇與談人的公司產品。在跨媒體經營一文的最後,我們談到了所謂的匯流,這也就是這些公司目前正在做的事情。在傳統上,各個媒體的生產成品相當高,而在電子產品逐漸成熟後,其門檻已逐漸下低,以及整個媒體通路的改變,也導致了匯流的出現。而面對這樣的變革,以及人們使用習慣的改變,整個媒體業界也必須緊跟著腳步做多媒體的產業巨變。
看到傳統的平面新聞從業人員,今天必須拿起攝影機作多媒體的新聞產製,其中間產生的GAP相信需要一段時間去謀和;像是天下雜誌除了這些平面的新聞人員外,也必須養一群影音人員做紀錄片的錄製。天下雜誌的官振萱編輯提到了現媒體人的四項人才指標,第一為傳統的採訪、編輯,這是身為一個新聞媒體不可缺少的要素;第二則為行銷能力,在資訊爆炸的時代中,每個人都要會行銷自己的產品,且自己也是最了解產品的那個人;第三為網路分析能力,這是這幾年網路媒體發達後所產生的新能力,他也提到他們有一位流量分析師,透過他的分析能了解他們所做的每一項動作有甚麼意義;最後則為科技運用的能力,科技日新月異,如何整合這些科技也成了新媒體時代的重要能力指標之一。透過這四項能力指標我們可以清楚的知道,未來媒體人必須有更廣泛的思考能力,並即時的分析其內容可以做哪方面的呈現,以求達到最好的行銷效果。
媒體匯流早在網路發展初期,很快就已經吵得相當火熱,但我們看到現今的各大媒體通路,其整合效果還是相當的低。像是跨足影音就久的空英和天下兩家,他們便將影音方面看做不同的產品在做,他們有專屬的團隊和企畫,或許透過網路媒體做些許整合,但畢竟嚴格來說還是兩項媒體,且這兩家的的影音目前除了版權的販賣外,有很大的用處也是對於紙本方面的行銷,尤其時天下雜誌,期搭配影音內容創造話題,很容易的便可讓當期雜誌銷售成長。
而未來在載體有更成熟的表現後,或許我們的媒體整合能力也有更高的表現能力,而在這一天到來以前,透過這次的座談會,目前的平面媒體業也只能在更廣泛的媒體產製中,延長自己的壽命,以求未來電子媒體黃金交叉點的出現。然而假設當這一天到來,未來整個媒體生態會出現怎樣的轉變,其中的愛很糾葛想必也是相當值得讓人一窺究竟的。
淺談韓國坡州出版城之發展概況
坡州出版城(Paju Bookcity)位於南韓首都首爾北方京畿道(Gyeonggi Do),佔地158萬平方公尺,在距離重兵駐守的邊界約十公里,很難想像在一觸即發的前線,在這裡結合了設計、造紙、印刷、出版、流通等兩百多家出版相關中小型業者,成立了全球最大的圖書出版產業園區。然而,這一切要從1988年說起,擁有十五位員工的美術專業書籍出版社「悅話堂」負責人李起雄與八個出版商友人發起建立出版園區的夢想。當時韓國的出版業蕭條,散居在各個城市角落的小型出版社,需要負擔沉重的印刷、裝訂、物流等後端成本,他們希望集中起來,擴大經濟規模、降低成本,讓大家都能生存下去。同時,也希望創造舒適的工作環境,共享資源,讓做書也可以是一種生活方式。
最初園區地點選擇在首爾北方的一山,卻因韓國土地開發公司(官方控股)刻意哄抬價格與其他建商也開始炒作地價,在沒有這麼多資金可購買土地的情況下,只好往更邊陲的地方去,當時的替代方案就是鄰近邊界的坡州。過去,首爾以北到休戰線間五十公里,被刻意的低度開發,作為防止北韓揮軍南下的緩衝區,而坡州是休戰線終點的駐兵鎮。因此在邊界辦書城,根本是癡人說夢。直到1994年獲得當時新任總統金泳三的支持並指示軍方配合辦理,才露出一線曙光。
事情並非從此一帆風順,接下來所面對的是龐大且缺乏效率的國家官僚體系。十八年間,南韓換了二十五個建設部長、十五個文化部長,事情總在好不容易有進展時,又得重新開始。在開發園區的初期,由韓國土地開發公司所估之初期開發費用高達二百五十億韓元(約新台幣八億七千九百萬元),因此和政府打行政訴訟,要求政府公布土地價格,終於爭取到所得稅五年全免、三年減半的獎勵,並由政府提供融資和十億韓元低利貸款,紓解龐大資金壓力。當他們終於爭取到土地與國家補助,共同打拼的夥伴卻已紛紛出走。十八年來,不斷的投入資金與漫長的等待,部份中小型出版社無力負擔土地與營建成本,最後黯然離開,也有不耐長期等待,而中途抽回資金的。
2003年12月,出版社進駐園區,卻因當時坡州與首爾之間缺乏交通設施,員工不願每天往返首爾七十公里,相當於八十分鐘的車程,而約有三分之一的員工離職。如今,連接首爾的高速公路從四線道拓寬為八線道,帶來了每年四十萬的遊客、北遷的人口和龐大的投資,改造過去的軍事地景。都市裡,公寓大廈如雨後春筍冒出,坡州地價十年內翻了十倍,出版社土地也水漲船高。坡州現在被稱為「首都郊區最後一塊好地段」。
坡州出版城的整體規劃是由出版城文化基金會(Bookcity Culture Foundation)負責,工作內容包括了舉辦促進坡州出版內部交流以及與外部互動的各項活動,提供出版產業環境的調查結果及管理、專業諮詢服務,目的在於加速知識的流通與吸收。坡州出版城內的企業,可透過這些機制,即時掌握市場需求,並確認業者的產品在市場中之定位,以避免惡性競爭。韓國出版業的規模不大,無法直接與國外出版社競爭,但是透過群聚的形式進行運作,同樣能提高業者在市場的能見度,進而促進業者之間由單純的競爭關係轉為競合關係。而出版城文化基金會另有一個目標,就是利用南北韓邊界「絕佳」的地理位置,將北韓的廉價勞動力納入坡州出版城的生產鏈,希望兩韓統一後,能在北韓建立第二個出版園區。過去,下游的裝訂、造紙都是外包到中國,若能就近到北韓設廠,則可降低交通與工資成本。
現今,坡州出版城在空間規劃概念上想要呈現與原始地形地貌共存的生態環境都市,因位於軍事要地,在建築規劃概念上堅持建築物高度不得超過15公尺(約四層樓),而出版城也規定建築物外面不能懸掛廣告看板。都市計畫構想為「散落式獨立建築體」,進駐的廠商亦需簽定「建築基本準則」的合約。建築物更是結集國內外建築師規劃設計的現代建築,每棟建築各自擁有獨樹一幟的設計風格。進駐坡州出版城的廠商包括出版社、流通事業、印刷公司、裝訂、製紙、設計、著作權仲介、編輯企劃者及文字工作者等匯集一堂,將出版產業作垂直整合;同時,設有亞洲出版文化與資訊中心,作為研究、教育與國際交流的平台。另外,擴建一個包含購物電影院、健康水療中心、爵士樂影院、劇場的購物中心,吸引首爾和其他地區的遊客,進一步藉由這些設施來支持、振興整個坡州出版城。
在坡州出版城打響名號後,韓國政府鼓勵民間投資進駐,將坡州出版城、Heyri藝術村、英語村和鄰近高陽市的韓流塢(Hallyuwood)連成一帶狀區域,聚集了出版、藝術、電影、娛樂、觀光等大眾文化特色的產業,此一區域與坡州出版城形成了水平整合。透過各項文化創意設施的興建,形成不同的創新群聚,並整合成為一個更具有規模經濟的文化創意產業群聚。
不論是坡州出版城或是Heyri藝術村之所以能透過產業群聚擴大創新的效益,還有三個關鍵因素,包括:政府相關政策與法規的支持、群聚內企業的互動與連結及群聚內企業本身具備之專業能力。而群聚內所提供的複合式消費與體驗活動,對群聚之創新能耐有加乘效果。將生產與消費活動於同時、同地進行,透過生產與消費的複合式功能,提升群聚之經營效率。2002年「挑戰2008:國家發展重點計畫」中,通過「文化創意產業發展計畫」,政府雖然致力推動文化創意產業的發展,但我國出版產業仍然面臨嚴峻的挑戰。借鏡韓國經驗並非一味的完全複製韓國經驗,而是找出適合我國產業未來發展的方向,有賴產、官、學界共同努力。
資料來源:
坡州出版城http://www.pajubookcity.org/
創新策略:中小企業成長動力之探討http://www.moeasmea.gov.tw/public/Attachment/8112316282571.pdf
在全球最危險的地方圓出版夢 商業周刊996期
產業群聚之創新-韓國坡州出版城與Heyri藝術村的成功經驗http://dspace.lib.fcu.edu.tw/bitstream/2377/950/1/cb11iitm02006000042.pdf